pink floyd - dogs

ATIRE SE PUDER - NELSON LEIRNER

A  coleção de Gilberto Chateubriand exposta no MAM-Rio é bastante diversificada, indo de nomes representativos do  modernismo ao contemporâneo. Neste último, uma instalação, situada num local de passagem, obriga parada: “Atire se Puder”, de Nelson Leirner (2001). A disposição dos revólveres lembra, estranhamente,  as prateleiras de um supermercado, com os produtos apontados ameaçando o consumidor (dentro de um supermercado, todo mundo torna-se um ― pode ser um dos recados). Mas a agressividade da instalação ultrapassa a metáfora, qualquer que seja ela, pois as armas (de plástico) estão apontadas para quem vê a instalação de frente (a não ser que se evite fazê-lo, o que, pela própria agressividade de tudo, é mais do que desejável). Ao perceber, lateralmente,  do que se trata, ou seja, ao perceber as armas apontadas, há um movimento irrefletido de recuo, de tentar passar sem se sentir mirado por aquilo, pelas armas (apontadas). O verbo no imperativo (“atire”)  vem seguido de dois termos semanticamente dubitativos: a conjunção “se” e o verbo “poder” conjugado no modo da possibilidade, o subjuntivo (“puder”). Não é “atire se quiser”, o que daria a sensação de poder: é “atire se puder”, ou seja, se conseguir, se alcançar fazê-lo, se estiver ao (seu) alcance... colocando, desse modo, o espectador na posição de mirado, de alvo, já que o enunciado-título lança o desafio de ter cacife para a concretização do dito, da transformação da potência em ato ― mas quem quer fazê-lo? Atirar em quem? Por quê? Qual seria o alvo daquelas armas, assaz bélicas, já que se pressupõe o rechaço da violência em qualquer tentativa mínima de humanização? Violência que insiste em se presentificar, em incomodar, em voltar sempre, em deixar sua marca indelével nas vítimas, nas suas mais diferentes formas e manifestações. É como se a instalação pudesse dizer: não se pode evitar a violência, resta saber de qual lado se consegue estar, o que certamente traz o incômodo de perceber a onipresença de alguma forma de poder em qualquer lugar discursivo e social que  se ocupe. A arte, então, surge como uma suspensão desses lugares-discursos, porque nela pode-se encontrar alguma remissão, uma tentativa de saída, de esvaziar a belicosidade do poder. A potência (de que tipo, aliás?) ― “ATIRE” ― apresenta-se circunscrita ao campo do poder, um poder agressivo, armado, letal. Então as coisas podem, também, voltar para a prateleira do supermercado e ganhar o desconforto de uma metáfora: o capitalismo. 

subescrevo (da minha amiga bia petri): abre aspas

"Exceto aqueles casos de dias marcados por lutas/reivindicações/etc, como o Dia do Trabalho, eu acho muito chato esse negócio de dia dos namorados, das mães e similares...

compre presente
dê presente
espere um sorriso como retribuição
espere outras coisas como retribuição
gaste mais dinheiro para provar que você ama
o amor é proporcional ao dinheiro que você investiu no presente
seja feliz e simpático e amável naquele dia específico
nos outros nao precisa
mesmo porque o mundo é realista
os relacionamentos são realistas
vá a lugares lotados para exibir sua felicidade de anúncio de tv
sorria, sorria, sorria
você está sendo testado em sua capacidade de adequação/submissão à sociedade de consumo voraz/alienante/angustiante
sorria mais
agora comemore e sinta-se inserido no grupo
claro, o ser humano é um animal gregário
e isso inclui mostrar aos outros os troféus que angariou durante a vida
agora tire fotos
agora poste suas fotos e mostre seus troféus

pronto

você é um ganhador.

Agora, se você ficou em casa, sozinho,
se você não tem namorado no dia dos namorados, 
se você não tem mãe no dia das mães,
se você não tem pai no dia dos pais,
se você não tem filhos no dia das crianças
e todos os etecéteras cabíveis neste exemplo,
então, meu caro, sinto muito,
mas você não é um ser humano,
você está sozinho e pagando por isso

se você está fora da sociedade de consumo, 
você está fora da vida,
fora de si mesmo.

O consumo é que te torna humano, sacou?

Bia Petri

ovos de ouro

A galinha dos ovos de ouro continua uma boa fábula sobre o capitalismo.

"just listening to the whisper of the wind" (maravilhoso)

naufrágio do ser

Nas lojas, o contato bruto com a mercadoria é a pior das formas de alienação. Pessoas que talvez te tratassem com até hostilidade em outro contexto ali se rasgam em afabilidades para angariar um consumidor. Mal disfarçam a animosidade quando você se despede sem nada levar. Melhor sair à francesa, já que é impossível entrar num loja sem se fazer notar ― já se sabe: como sinônimo de lucro. 

P.S. A morbidez capitalista desconhece limites. É o que mostra essa estranha movimentação em torno dos cem anos do naufrágio do Titanic.

"e com vocês a pós-modernidade" (de um poema de cacaso)

Nani, a charge on line, 31/01/2012 (aqui)

um adendo sobre o sábado

Enquanto pensava em nada, sem buscar dar rumo aos pensamentos, lembrei-me de como a rotina de supermercados, shoppings e lojas de eletrodomésticos, pelo menos aqui no Rio de Janeiro, está transformada ― o sábado já não existia, e agora nem domingos ou feriados existem mais para quem trabalha nestes estabelecimentos ― existe apenas o dia de folga, um dia de folga. Com muito esforço, certas datas, como o Natal e o Ano Novo, são respeitas. Então meu post, de todo inocente, refletindo um bem-estar de poder estar em casa no sábado, acabou negligenciando muitos trabalhadores.

China

imagens que fazem hesitar antes de comprar um produto made in china

mais um ditador

O progresso do capitalismo é de fato notável, e não há qualquer contradição nisso, afinal o progresso é a tônica que move este vitorioso sistema político e econômico: sem a noção de progresso e de tempo linear, cristã em princípio, o capitalismo não teria encontrado chão onde semear suas flores de aço. Como tal, não se pode esperar delas o mesmo papel reservado às flores na morte tradicionalmente vivenciada. O mais estranho em tudo continua sendo a confusão das versões, a eliminação, junto com o inimigo, de seu corpo, o sequestro dessa morte, que se entrevê, nas frinchas dos relatos, como tendo sido extremamente violenta, insuportavelmente violenta para quem dela participou ou vivenciou. Então é preciso explodir em felicidade, em comemoração ao novo ritual do morto sem corpo, explodido com a violência. O corpo desaparece, e o mais perverso de tudo é que o corpo sequestrado do ritual das antigas flores não permite que o ciclo se encerre: as flores de aço compareceram de tal forma na morte violenta que o horror de tudo esgarça de vez a possibilidade do ritual. Ou quem deixaria de ficar chocado com a imagem do ditador abatido flagrada por um celular? Quem sabe o tempo do progresso também traía uma circularidade ― ao contrário da tão propalada linearidade ― e estejamos vivendo uma coisa nova, uma retomada de etapas consideradas já superadas, em que a nova ritualização da morte não difere da barbárie, embora seja difícil aceitar isso, assim como aceitar que isso não vale só para ditadores, afinal as explicações dadas são as mesmíssimas para outras mortes que envolvem confrontos políticos violentos por territórios, vale dizer, por poder.

letra Z

Após a leitura de uma teoria sofisticada sobre o capitalismo, e constatados a geladeira e os armários vazios, fez-se imprescindível uma visita rápida ao supermercado (manhã de sábado, primeiro dia do mês, superlativamente um quente e ensolarado dia de rock), que ilustrou de forma cabal a teoria: a agitação das pessoas, carrinhos chocando-se, falta de espaço, mercadorias migrando das prateleiras para os escaninhos dos consumidores, o consumo que nunca é consumo apenas de mercadorias, mas de uma ideia, de muitas ideias, de modos de vida. Então, lembrando-me de uma situação recente vivida no divã, me dei conta de que quero falar de Zizek e não de Cazuza. Na hora achei graça na coincidência da letra Z e sorri, mais para dentro, percebendo que alguém me notava sorrindo. Sorri e apressei o passo. Ali só fico o indispensável. Na estética do capitalismo, o supermercado é o lugar em que a mercadoria atrita com o desejo de liberdade, embora pareça o tempo todo satisfazê-lo.

das muitas formas de se dirigir a uma empresa

"A incorreção nas informações cadastrais do cliente só mostra o quanto a empresa é desorganizada e incoerente. Naturalmente que assim mais erros são cometidos, e é o consumidor quem paga por isso. Uma empresa deveria apenas oferecer, em troca do valor pago, serviços de qualidade ao cliente, e não problemas. Os problemas que a empresa me deu em apenas dois meses recobrem a chateação mínima aceitável para umas três encarnações, de forma que, nos próximos 500 anos, não tenho a menor intenção de contratar novamente os serviços da empresa. Felizmente há concorrentes no mercado."

OS JORNAIS NÃO MENTEM

“Mas vejamos de perto a natureza dos contrastes que a retórica produtivista tem que enfrentar. É só abrir qualquer um dos jornais de grande público de São Paulo ou do Rio. São parte conspícua de uma imprensa que se quer moderna e, com certeza, influi nas mentes e nos corações de alguns milhões de leitores cultos e semicultos. O que vamos encontrar? Na segunda e na terceira páginas, editoriais sisudos que louvam o trabalho controlado, a economia austera, a administração proba, a escola rigorosa, a política responsável, uma basta à inflação, ao desperdício, à corrupção, ao golpismo etc. Fala nesses textos o superego social-democrata do centro. Mais adianta, vêm os cadernos de ‘cultura’, lazer, cotidiano, turismo, dinheiro e moda. Aí se amontoa toda sorte de isca para o consumo desbragado, para o uso e abuso do descartável, para a especulação associal, para a transgressão, a anomia, a perversão, a barbárie. São instrumentos de uma orquestra imensa que, aparentemente, não podem afinar-se. ‘Vamos tocando!’, é a sua lei imanente. Que leitores deveriam cumprir religiosamente o grande pacto da austeridade, da poupança, da produtividade? Os mesmos nos quais se excita o desejo de tudo comprar e vender, tudo consumir e consumar, e para os quais o jornal monta um espetáculo de venalidade universal, irresponsável pelos efeitos daquele vórtice nonsense?

A orquestra não pode parar. Não há síntese, só aglutinação. O mercado internacional, objeto último do desejo de modernização, precisa de uma legião de homens e mulheres que com seus braços, mãos e olhos prestantes façam e refaçam sem interrupção as partes daquele ‘todo’ vendável, logo mutante e substituível. Aliciar sem o menor pudor os instintos dos consumidores usando a vanguarda da propaganda e do comércio é plus-moderno, sem dúvida, mas não dispensa a constituição daquele exército mudo que na retaguarda opera just in time e com o devido autocontrole. Mas para o Brasil pobre qual viria a ser o sentido desse trabalho coletivo que se quer modernizar? Até agora, tem sido entrar mais eficazmente em uma vasta engrenagem de produzir desigualdades. Seguramente, pede a justiça que se diga, não é esta a intenção dos social-democratas, all honorable men, que juntam em suas falas competitividade e equidade."

Alfredo Bosi. Dialética da colonização. 3.ed. São Paulo: Companhia das Letras, 1992, p.370-371.

Memórias do cárcere - IV (o valor de cada um)

“Essa deplorável estreia varreu-me certas nuvens importunas: sempre me excedera em afirmações categóricas, mais ou menos vãs; achava agora uma base para elas. Evidentemente as pessoas não diferiam por se arrumarem numa ou noutra classe; a posição é que lhes dava aparência de inferioridade ou superioridade. Evidentemente. Mas evidentemente por quê? A observação me dizia o contrário. Homem das brenhas, afeito a ver caboclos sujos, famintos, humildes, quase bichos(*), era arrastado involuntariamente a supor uma diversidade essencial entre eles e os patrões. O fato material se opunha à ideia ― e isto me descontentava. Uma exceção rara, aqui, ali, quebrava a monotonia desgraçada: o enxadeiro largava o eito, arranjava empréstimo, economizava indecente, curtia fome, embrenhava-se em furtos legais, chegava a proprietário e adquiria o pensamento e os modos do explorador(**); a miserável trouxa humana, batida  a facão e a vergalho de boi, resistente ao governo, à seca, ao vilipêndio, resolvia tomar vergonha, amarrar a cartucheira à cinta, sair roubando, incendiando, matando como besta-fera(***). Essas discrepâncias facilmente se diluíam no marasmo: era como se os dois ladrões, o aceito e o réprobo, houvessem trazido ao mundo a condição inelutável: pequenas saliências no povo imóvel, taciturno, resignado. Naquele instante a aspereza do estivador me confirmava o juízo. Lá fora sem dificuldade me reconheceria num degrau acima dele; sentado na cama estreita, rabiscando a lápis um pedaço de papel, cochichando normas, reduzia-me, despojava-me das vantagens, acidentais e externas. De nada me serviam molambos de conhecimentos apanhados em livros, talvez isso até me impossibilitasse reparar na coisa próxima, visível e palpável. A voz acre me ofendera os ouvidos, arrancara-me preocupações de espanto, abafadas nas preocupações do Coletivo: ninguém ali estava disposto a lisonjear-me. Aceitei o revés como quem bebe um remédio amargo. Afinal a minha opinião se confirmava.

RAMOS, Graciliano. Memórias do cárcere. 44.ed. Rio de Janeiro: Record, 2008, p.234-235.

(*) Fabiano.

(**) Paulo Honório.

(***) Cangaceiros.

Graciliano alude a um episódio em que, designado representante do Coletivo na prisão, teve as propostas, na primeira reunião, quase todas tachadas de besteira por um estivador, sem direito à réplica: “― Conversa. A gente está vendo que isso é bom. Não vale a pena estragar tempo. Vamos adiante.” O mesmo utilitarismo do patrão.

hoje o mundo se tornou um pouco mais ridículo (e mais perigoso)

Teste de DNA? Corpo jogado ao mar? Aqui um depoimento lúcido: 

"Não há razão para comemorar um assassinato." 

Menos ainda para desritualizar a tal ponto a morte. 

primeiro de maio: algumas ponderações colhidas por aí

Tarsila do Amaral, Operários, 1933 (aqui)

“Se o capitalista fosse um bruto, eu o toleraria. Aflige-me é perceber nele uma inteligência, uma inteligência safada que aluga outras inteligências canalhas. Esforço-me por alinhavar esta prosa lenta, sairá daí um lucro, embora escasso ― e este lucro fortalecerá pessoas que tentam oprimir-me. É o que me atormenta. Não é o fato de ser oprimido: é saber que a opressão se erigiu em sistema.” [RAMOS, Graciliano. Memórias do cárcere. 44.ed. Rio de Janeiro: Record, 2008, p.92.]

E nunca é demais lembrar o conto "Primeiro de Maio", de Mário de Andrade. De fato, a narrativa do capitalismo mostra uma face obscura a que, mal ou bem, podemos até nos ter acostumado (será?), mas a que é impossível se afeiçoar. Gostaria de ter competência para falar sobre isso.

periferia do capitalismo

Logo que os acontecimentos no Japão começaram a tomar uma proporção maior que a esperada para um tsunami, ou um desastre natural, um articulista do Uol comparou-os à situação das chuvas no Rio de Janeiro, elogiando a eficiência com que as autoridades japonesas agiram, socorrendo e evacuando rapidamente áreas de risco, ao contrário da morosidade das autoridades brasileiras, que imputaram à natureza (ao excesso de chuvas) a responsabilidade pelas mortes. A comparação é falaciosa. A diferença, no caso, é que o Brasil é periferia do capitalismo, então quase tudo acaba ganhando o carimbo da incompetência: somos incompetentes, figuramos mal nos rankings internacionais de avaliação do desempenho de estudantes, nosso coeficiente Gini é dos mais elevados, acusando alta concentração de renda, os índices de violência e desrespeito aos Direitos Humanos também são alarmantes e, não se pode deixar de mencionar, nossos políticos afrontam cotidianamente a inteligência das pessoas. De forma que a imagem que o Brasil passa deve ser uma espécie de mosaico bizarro onde figuram praias, Rio de Janeiro, carnaval, mulheres bonitas e sensuais (turismo sexual à vista), favelas, floresta amazônica e pobreza, muita pobreza. Um cartão postal para uma visita rápida. Mas aí que, retomando o mote das chuvas de janeiro, proporcionalmente o que está acontecendo no Japão é mais grave, tem consequências de âmbito maior. O Japão é um dos centros do capitalismo mundial, e justamente por isso lá o desastre natural adquiriu um caráter mais alarmante. O fato é que, na periferia ou no centro do capitalismo, a natureza continua sendo acintosamente ignorada. Mas ela está tão viva quanto nós, e as consequências costumam, tal como o abalo sísmico que desencadeou a tragédia no Japão, se fazer ouvir com estrondo e estardalhaço. E então morre-se muita gente, outros tantos entram na conta dos desaparecidos. Passado o estrago, o capitalismo reconstrói-se como eficiência do lucro, e a imprensa passa a cuidar de outro assunto, virando o acontecido coisa do passado. Até que nova tragédia aconteça. O que está escamoteado nisso tudo é que a morte em grande escala está inscrita no capitalismo da mesma forma que a morte miúda, de todo dia, que de tão de todo dia já não causa mais espanto. 

Em tempo: alguém que se disponha a fazer piada com os acontecimentos no Japão precisa procurar um médico, urgentemente. 

Biutiful (Alejandro González Iñárritu, 2010)

Biutiful é o que Javier Bardem consegue fazer de Biutiful. Sem o talento polimorfo de Bardem, um ator capaz de encarnar qualquer personagem e conferir-lhe uma forte identidade, o filme talvez não fosse metade do que é. Onde os fracos não têm vez teria a mesma densidade se o assassino fosse interpretado por outro ator? Vicky Cristina Barcelona seria tão empolgante se o espanhol sedutor não fosse otimamente encarnado por Bardem? São questões que podem ser dirigidas a outros filmes em que o ator/intérprete constitui um diferencial, mas no caso de Biutiful essa questão torna-se crucial, dada certa fragilidade do roteiro e a tendência à dispersão que se verifica também em Babel, produção anterior de Alejandro González Iñárritu, um filme regular, se se considerar que segue a trilha aberta por Crash - No Limite, este bem mais contundente e corrosivo.

Biutiful é, assim, um filme imperdível para os fãs de Javier Bardem e do próprio cinema de Iñárritu. A morte, em sua estranha relação com o capitalismo, é, digamos, a grande protagonista. O submundo do submundo do capitalismo assola a existência de um sem-número de pessoas que tentam sobreviver numa metrópole europeia, Barcelona. Desde o início, a morte se insinua, mediante o estranho dom que Uxbal, o personagem de Bardem, tem de se comunicar com os mortos. Sua importância cresce ao longo da narrativa, e diante da morte, Uxbal, um personagem bastante contraditório, mantém uma postura de dor contida (não faz de sua morte iminente um drama lacrimogênico), mas ao mesmo tempo resiste-lhe, como se acreditasse poder sobreviver à doença que o devora aos poucos. No entanto, e isso é fundamental, o pano de fundo do capitalismo parece mesmo sugerir que já estão todos mortos (este, a meu ver, o maior trunfo do filme), de forma que o drama pessoal de Uxbal se repete em muitas outras mortes ao longo da narrativa. Ele por vezes a lamenta, por vezes a contempla como quem também sabe que vai morrer, isso antes mesmo de saber da doença. A cena mais forte me parece aquela em que Uxbal assiste à própria morte, o que, aliás, ele faz desde o início, com seu olhar sombrio e seu rosto cansado. 

sem fins lucrativos

por sorte esta não é a ilha de caras

Le Couperet (Costa-Gavras, 2005)

O Corte (segue um bom comentário aqui) constitui não só uma metáfora extrema do capitalismo (para sobreviver, eliminamos nossos concorrentes), como um forma de lidar com isso pela via do humor, já que não se escapa aos imperativos da sobrevivência. A questão em O Corte, mais que o desemprego, é a ameaça constante que paira sobre os indivíduos, empregados ou não. Levado a uma situação extrema, o protagonista recorre a métodos extremos, não sem passar por abalos psíquicos e emocionais. Remetendo a um serial killer cujos fins seriam nobres, o filme mantém um ritmo nervoso que é o próprio ritmo frio e alucinado com que o protagonista arquiteta e executa seu plano de recolocação no mercado de trabalho. Nesse sentido, o cotejo com o recente e em formato Oscar Up In The Air ― divulgado no Brasil como comédia romântica, já pelo título, numa estratégia tipicamente comercial (trailer aqui), com o belo e talentoso George Clooney no papel de protagonista que faz o trabalho sujo pelas empresas, com as mãos sempre limpas, de comunicar às pessoas a demissão delas ― não deixa de provocar um travo de ironia, haja vista que neste caso a tentativa de humor restringe-se, no conjunto, ao drama pessoal do protagonista, herói às avessas de um mundo ingrato, triste e melancólico, e que fala de si próprio aludindo, na sua dificuldade de vínculos com o mundo, ao gnomo viajante do filme francês (uma das sequências mais curiosas de O Fabuloso Destino de Amélie Poulain), mas na verdade seu reverso, pois não traz nenhuma boa-nova. Só mesmo no mundo fabuloso de Amélie Poulain gnomos viajam, fazendo acreditar que sonhos ainda são possíveis no pesadelo em que o capitalismo converteu a vida das pessoas, com poucas possibilidades de fuga ou evasão.